旅行途中看到美麗的景色,總想隨手記錄下來。但手邊只有原子筆和普通的紙。怎麼辦呢?

速寫是一個很好的辦法!

樹木是風景、城市速寫中非常常見的地物。在彩色作品中,綠色可以在畫面過多的紅土灰建築色調裡作為點綴;黑白畫作裡,樹木自然生機的形狀,更是直線與橫線構成的都市叢林中的突破口。所以我們在創作一張作品時,實在很難略過他的存在。

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偏偏樹又是超級複雜不規則的東西,有沒有什麼小技巧可以幫助我們畫得更好呢?

我在這篇文章內幫大家整理出了3個畫單色樹的表現重點以及4個步驟,讓初學者可以馬上抓到單色樹木的描繪精髓,用一支筆,就畫出具有立體感的樹。

完成後,你還可以替樹木染上色彩,所以我歸納出5種樹綠的水彩調色表,以及 6 步水彩上色技法,只要跟著這篇文章的步驟,你就可以畫出一棵栩栩如生的彩色樹木!

以前的挫折經驗與成長

先自爆我以前的失敗經驗

還記得我國小的時候第一次畫樹,覺得挫折極了,根本就是一團糊糊的垃圾!美術老師經過看到也忍不住笑了一下(害我恨不得鑽到地洞裡去)。

不過,我做到了!

笑完以後,老師立刻迅速展示了一遍畫樹的要點。經過指導後,我練習的第二張作品,完整度就差超~級~多!

幫樹上色時,樹叢的各種不同的綠色要怎麼用水彩調出來?
水彩畫樹完成圖及調色表

既然我都做到了,那我相信你一定也能做到。

只要掌握基本的理論,跟著這篇文章的步驟一步一步畫下去,你會發現,畫樹是一件非常輕而易舉、而且很療癒的事!

首先我們來看看樹的結構與生長型態。

在畫樹的時候,我們主要把樹切分成樹幹、樹枝、樹冠(樹欉)三個部分。所以我的說明也會將這三個結構分開來敘述。

樹木的生長型態是不對稱的。

因為樹枝的生長主要受光照,水,氣溫的影響。在北半球,陽光從南方照射過來,所以坐北朝南的樹葉會比朝北的樹葉枝乾,葉片更加茂密,側面看起來就會不對稱。樹葉有一邊多,一邊比較少,所以我們在畫的時候,可以把不對稱的感覺畫出來,會更栩栩如生。

單色樹的三個表現重點

在畫樹的時候有三個要注意的重點,分別是:

  1. 筆觸:不同筆觸可以表現不同樹的生長型態
  2. 形狀:替每一種樹找到他最接近的幾何形狀,例如圓形、傘狀、圓柱、三角狀等
  3. 光影:光影是塑造樹的立體感的關鍵

只要掌握這3個表現重點,其實不需要替樹上色,僅僅只憑線條,就能很好的呈現出一棵有立體感的樹了唷!

那我們就一個一個來看吧。

1. 筆觸表現樹叢的生長型態

我們可以運用很多種筆觸來畫樹叢的區塊,他們可以分別表現不同種樹的樹葉質感:闊葉林、針葉林、棕櫚類的植物、修剪過的幾何形樹、或湖邊垂柳等等……我列舉出幾種我常用的畫樹筆觸,分別是:

1-1 抖動線條

抖動線條是我最常使用的畫樹叢線條。除了針葉樹與棕梠類的樹之外,大部分的樹叢都可以使用這種線條來表現。

1-2 圓弧線條

類似在畫雲朵的圓線條。

1-3 短促的細線

這種線條很適合拿來表現葉子比較尖的樹種,例如針葉林。

1-4 長垂狀線條

這種線條適合拿來畫柳樹或椰子樹。他們都有很明顯的垂狀結構,或向外展開成扇狀的樹枝和葉片。

2 輪廓形狀很重要

上面我們講的是表現樹葉質感的筆觸,但除了筆觸之外,整棵樹的外輪廓大形狀也是非常重要的。

雖然樹葉的生長看起來很凌亂,不過遠看還是可以歸納出樹叢的大致形狀。樹木的形狀又分:

  • 外部的最大形狀
  • 內部的次級形狀

2-1 外部的最大形狀

先觀察這一棵樹的外輪廓,把他簡單歸納成一些基本的2D形狀,像是橢圓形、三角形、傘狀、圓柱狀。最常見的就是上窄下寬的橢圓形樹。而影片示範的這棵樹,外輪廓形狀可以簡化成一個上窄下寬的圓形

2-2 內部的次級形狀

完成整棵樹的外輪廓形狀之後,還要再觀察這一棵樹的內部形狀,葉子其實是一叢一叢組合而成的,所以在畫的時候可以把這些關係考慮進去,把這些小樹叢看成比較小的球體。

在畫的時候要記得,不要讓他變成一個完全封閉的小球體,叢跟叢之間彼此要留一些空隙,這樣子看起來他們才會比較像是一個大塊的整體。

3 結構與立體感來自光影

3-1 光的方向

通常一般我們在畫風景的時候,光源來源主要就是兩個:分別是(1) 直射太陽光 和 (2) 藍天漫射光

所以光線一定都是從上面的地方下來。假設光線從左上方來,那陰影一定是在右下角的地方,所以我們在畫的時候,樹的左上角一定是最亮的,越往右下角的地方就會是越暗的,暗的地方就可以幫他添加一些陰影。

3-2 陰影的表現方式

在畫陰影的時候,也是先勾勒出樹葉的外輪廓,之後再加一些排線。排線方向最好跟光線方向平行,因為這樣可以更好的暗示光線的方向。

下方一定都是最多葉子覆蓋的地方,上方一定都是受光照最強的地方,而且通常上面的葉子會是比較鮮豔嫩芽的亮黃綠色,而下面的葉子通常則是比較深的綠色,所以我們就依照上亮下暗的大原則來幫這些樹叢添加一些陰影。

偶爾還可以畫一些插出來的樹枝,不過不用太多,讓他隱隱約約露出來就好了。更重要的是記得要有不同的深淺來表示空間位置,例如樹幹後面長出的樹枝,就要給他最深最深的陰影,這樣子他才會往後退,而樹幹前面(離觀看者比較近的)樹枝,可以不給他陰影,讓他的位置看起來就會比較前面,這樣子就可以營造出一個有空間感的樹。

畫完樹葉及小樹枝後,最後一個則是添加樹幹的陰影,樹幹通常都是最深的,而且一定比樹葉還要深。

只要掌握這3個元素,我們甚至不需要上色,僅僅只憑線條,就能畫出一棵辨識度極高的樹了。

總結:三步驟用代針筆畫出一棵樹

總結一下畫樹的三個步驟:

畫畫前:思考你要畫什麼樣的樹,他有什麼形狀的外形,要使用哪種筆觸來呈現

  1. 先畫出整體外輪廓2D形狀
  2. 化為3D,觀察內部樹叢的形狀
  3. 添加陰影:上部亮、下部暗;外部亮、內部暗

如果你想看更詳細的繪畫過程,可以直接參考我拍攝的樹的畫法教學影片。

幫你的樹妝點色彩

完成前面的三個步驟,其實就已經可以畫出一個非常有立體感又寫實的樹了。

只不過,缺了色彩,好像還是少了點什麼。

所以,一起來挑戰自我,試試看進階班內容——用水彩來畫棵有顏色的樹吧!

為了避免上色時把樹變成一坨糊糊的物體,一定要先把光影理解清楚,上色完的樹才會保有原本的立體感。

如何簡化複雜凌亂的樹叢?

1. 套用球體的光影模型

首先,我們可以先把樹叢想像成一個球體,這個球體的光影結構可簡化分為三大面:亮面、中間調,以及暗部。

2. 調配各部位的樹綠

接著,針對這三個塊面,填上相對應的色彩。

亮面

在亮面的地方,也就是樹木的樹頂,這塊地方會受到大量的陽光直射,所以它會是樹本身的固有色綠色,再加上陽光的黃色,也就是亮黃綠色。

調色法:可以使用調色盤裡基本的樹汁綠Sap Green再調一點檸檬黃Lemon Yellow,就可以調出很亮的黃綠色。

中間調

中間調可以直接使用樹綠色Sap Green來畫。因為這個區塊雖然有受到陽光的照射,但是不是直射,而是斜射,所以這塊區域不會像亮面這麼的亮、黃。

暗部

樹叢暗部不會被主光源(太陽光)直射,但是這個區塊還是會被很多藍色天光的漫射光照射到,所以在樹葉的暗面會更偏藍。

可以使用葉綠色調一點藍色,看是要調群青或者是調天藍cerulean blue都可以。調群青看起來會比較深,而如果是調天藍色的話,顏色會比較翠綠,也會比較亮一點。

在樹叢的最深處,還要再把綠色的彩度降下來,可以再加一點burnt sienna,因為樹叢的深處可以隱約看到一點樹木,所以它有時會帶著一點咖啡。

3. 畫樹葉的筆觸

在上色時的筆觸也很重要喔!

尤其是在描繪樹叢的外輪廓時,記得使用「點」的筆觸來作畫。

往下「點」就對了!

4. 注意樹葉和樹枝的筆觸方向

在繪製時,注意樹葉和樹枝的筆觸方向是不同的。

樹葉是會受到重力而往下垂的,所以我們在點的時候也是往下點

而樹枝是向上生長的,跟樹葉正好相反。可善用轉紙的技巧來完成不同方向的筆觸線條。

繪製時要注意樹葉及樹枝的方向是相反的。樹葉向下點,樹枝向上撇。

理解完樹叢的光影模型,就可以來上色囉!

水彩上色 6 步驟

Step1 輕輕的打出鉛筆草稿

使用鉛筆隨意筆觸畫出樹的外型和內部輪廓。若怕凌亂的線條影響到完稿後的美感。可在打稿完成後,使用軟橡皮將多餘的線條擦乾淨。

Step2 從樹冠最頂端開始畫

水彩的邏輯是從淺畫到深。所以我們先用亮綠色來開始畫,記得一開始水一定要多,如果還不夠有把握的話,一次只畫一到兩個樹叢(視你作畫的速度調整),千萬不要一次開太多戰場,因為我們現在是使用濕縫合法的方式來進行,如果一開始水不夠多、或同時畫太多樹叢,很可能縫到一半紙就已經完全乾掉了。

這層畫的是亮面,切記不要畫太深,並且適度在叢與叢之間留白。

Step3 渲染疊加樹叢中間調

塗完最亮的黃綠色亮面之後,在濕潤的狀態下,利用渲染法及縫合法,在黃綠色的塊面下緣再疊加第二層中間調的樹綠色,並且逐步向下延伸繪製。

稍微重疊到亮面,這樣亮面和中間調兩個區塊的顏色會融合的比較自然。

Tipps: 保留縫隙!

注意:樹叢跟樹叢之間,不可能是完全密不透風的,所以在畫的時候記得要留一些白紙空隙

因為樹叢本質是一小片一小片樹葉湊在一起的,所以肯定會有些樹叢間隙是透光的,把這些縫隙保留下來,維持白紙的白,樹叢會更有空氣感!

Step4 渲染疊加樹叢暗部

亮部和中間調畫完後,可以在原本的綠色調色區加一些群青來畫暗部。水畫到越後面一定是越少的,所以如果發現調完色的筆過濕的話,隨時去抹布上調整,將筆吸乾一點。暗部範圍內,越下方、越中央的顏色會越多咖啡色,因為我們可以在這裡一些樹叢縫隙中看到樹幹,繪製這部分樹葉時記得摻入一點咖啡色。

Step5 畫上樹幹及樹枝

接著趁樹葉還沒有完全乾掉之前,洗筆沾咖啡色畫樹幹。樹幹可以使用burnt umber來畫,如果怕彩度太高就再調一點群青ultramarine。
樹叢中央有時會隱約露出一截樹幹樹枝,我們可以適時用小筆補上。記得繪製樹枝的水分要再少一點。
樹幹暗面,可用最深的咖啡sepia調一點群青,並用小筆畫在樹幹右側。

Step6 繪製投影

到這個階段,這棵樹的基本形已經大致畫出來了,所以我們把筆洗乾淨,用淡一點的顏色繪製地上的投影、以及後方比較淡的樹葉。
地上投影的範圍依照陽光的角度去決定,基本上會跟樹叢的暗部在同一個方向。我們可以使用渲染的方式,先在地上鋪上一層薄薄的水,再把投影色點上去。

投影的顏色是草地綠色跟天藍色的混合,因為天光的藍色會漫射到它的陰影處,所以投影也會偏藍。

這樣水彩上色就完成囉!

總結:6步驟用水彩畫樹

  1. 輕輕的打出鉛筆草稿
  2. 從樹冠最頂端開始畫
  3. 渲染疊加樹叢中間調
  4. 渲染疊加樹叢暗部
  5. 畫上樹幹及樹枝
  6. 繪製投影
6步驟用水彩畫樹

水彩畫樹完成圖與使用到的調色色號

如果你想看更完整的繪畫過程,也歡迎參考這支水彩上色的影片唷!

希望這篇文章有幫助到你們,趕快動筆試試看吧!

如果你也完成了一幅畫畫作品,歡迎在ig發到限時動態上,並且tag我 @fernweh_illustration 讓我看看吧!

用代針筆及水彩畫一棵具有立體感和光感的樹

樹木是畫作裡常見的主題,偏偏對初學者來說又是難以起筆的魔王關卡。這篇文章歸納了描繪樹木的 3 大觀察要點,如何簡化、呈現樹木的質感、和立體感?並整理了用一支筆畫單色樹的技巧,及水彩畫樹的 6 個步驟,各種不同的綠色要如何用水彩調出來?只要掌握這些觀察技巧及步驟,初學者也能夠畫出各種栩栩如生的樹木!

所需時間 :

20

Minutes

花費:

0

準備工具:

-代針筆
-鉛筆
-水彩顏料
-調色盤
-水彩筆
-水彩紙

準備顏色

– 檸檬黃 Lemon Yellow
– 樹汁綠 Sap Green
– 天藍 Cerulean blue
– 群青 Ultramarine
-焦赭 Burnt Sienna

畫樹 3 步驟:

Step1

先畫出整體外輪廓2D形狀

Step 2

化為3D,觀察內部樹叢的形狀

Step 3

添加陰影:上部亮、下部暗;外部亮、內部暗
亮部和中間調畫完後,可以在原本的綠色調色區加一些群青來畫暗部。水畫到越後面一定是越少的,所以如果發現調完色的筆過濕的話,隨時去抹布上調整,將筆吸乾一點。暗部範圍內,越下方、越中央的顏色會越多咖啡色,因為我們可以在這裡一些樹叢縫隙中看到樹幹,繪製這部分樹葉時記得摻入一點咖啡色。

Step 4

繪製投影。投影的顏色是草地綠色跟天藍色的混合,因為天光的藍色會漫射到它的陰影處,所以投影也會偏藍。

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